Darum geht es in der Ausstellung

Jochen Fiedler kann nach über 25 jähriger Praxis als Landschaftsmaler auf ein reiches Oeuvre blicken. Seine formalen Ausdrucksmittel haben in dieser Zeit nur wenig Änderung erfahren. Ohne formale Experimente zu bedürfen, entwickelte er eine Stilistik, die sich eingebunden in die Tradition freilichtmalerischer Gestaltungsprinzipien entgegen allgemeiner Trends hin zu Verfremdung und Gegenstandslosigkeit an dem realen Erscheinungsbild des Motivs orientiert. Neben seiner intensiven Auseinandersetzung mit Künstlern der ersten Generation der Moderne wie Monet, Cézanne und van Gogh sowie Liebermann und Slevogt erfuhr er auch von Dresdner Künstlern der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts wie Theodor Rosenhauer oder Albert Wigand wesentliche Impulse. Jochen Fiedler bekennt sich zu seinen Vorbildern und verarbeitet die erfahrenen Anregungen entsprechend seines Temperaments zu einer eigenen Formensprache. Die gewonnene Eigenständigkeit und künstlerische Freiheit macht es ihm möglich, auch traditionelle, eng mit Namen berühmter Impressionisten verbundene Sujets wie Blumenstücke oder Gartendarstellungen zu gestalten und neu zu interpretieren.